Газета ЧГИК

ПЕРЕКРЕСТКИ ЖИЗНИ:самобытный художник из Сатки АЛЕКСАНДР СУХАНОВ 8 июня в Галерее Научной Библиотеки прошло открытие выставки «Перекрестки жизни: самобытный художник из Сатки АЛЕКСАНДР СУХАНОВ». «Александр Суханов – художник с непростой судьбой. Вся его жизнь связана с Саткой, где он жил, творил, выходя на такой уровень обобще- ния, что это потрясает. Как настоящий ху- дожник он жил на изломе чувств, эмоций. И жизнь Александра Суханова была такой – непонимание в профессиональной среде, внутренняя изоляция, проблемы быта, но все это не мешало ему работать»,– отме- тил в своем выступлении ректор Владимир Яковлевич Рушанин. На ней представлены работы из личной коллекции Николая Ильича Перевозчико- ва – известного детского писателя, поэта, члена Союза писателей России, коллекци- онера картин уральских художников, меце- ната, успешного бизнесмена и рационали- затора. «Познакомился я с Сухановым через известного челябинского поэта Сергея Семянникова. Как-то поехали к нему в гос- ти, и Семянников предложил по пути зае- хать в Сатку: живет, мол, в этом городке один необычный художник. Только не обижайся, если ты ему не понравишься, он к тебе не выйдет. Встретились мы с Суха- новым, познакомились, стали общаться», – вспоминает Николай Ильич. Александр Суханов (2 марта 1945 – 21 июля 2021) родился в Сатке. Его предки были староверами и представителями известной в городе семьи купцов Пучковых. Живописью Суханов начал заниматься с 10 лет. Спустя два года он встретил своего учителя – заслуженного художника России и СССР Бориса Федоровича Домашникова. В 12 лет Суханов написал маслом первую серьезную работу – портрет своей бабушки Екатерины Ивановны Сухановой (в деви- честве Пучковой). В этом же, 1957 году состоялась его первая персональная выс- тавка, а после 7 класса, с рекомендатель- ным письмом Бориса Федоровича, Алек- сандр уезжает поступать в Свердловское художественное училище. «Пришел на экзамен. Рисую. Рядом сидит парень, его руки пропитаны мазутом. Он тракторист 4 разряда. Его мечта – стать художником. Я сдал рисунок. Начал писать акварель. Огляделся: всюду развешаны работы выпускников. И вдруг меня такое отвраще- ние охватило. Думаю: и меня так научат писать. А рядом этот парень, который так хочет поступить. Я встал из-за стола и ушел оттуда навсегда. Но не потому, что порвал с искусством, а потому, что решил идти своим путем». Позже Суханов окончил отделение изобразительного искусства заочного уни- верситета народной культуры им. Н. К. Крупской в Москве. В родном городе работал преподавателем эстетики, чер- чения, рисования, руководил художествен- ной мастерской и самозабвенно занимался живописью. В 1965 г. Александр Геннадье- вич стал дипломантом на всесоюзной выс- тавке в Москве. В этом же году он впервые познакомился с Юрием Павловичем Азеевым, художником из Златоуста. Свою встречу с ним он вспоминал так: «Осмотрев выставку, Азеев отметил мои работы и добавил: “Рад, что среди нас живет талан- тливый человек!” Это признание мастера я храню в сердце с благодарностью до сих пор». В 1970-е годы Суханов ярко заявил о себе, постоянно выставляясь в Златоусте, Челябинске, а также за рубежом – в Бельгии, Германии, Франции. Тогда же Александра Геннадьевича обвинили в подражании Западу, закрыли художествен- ную мастерскую, запретили показывать собственные работы. 30 лет Суханов не выставлял свои произведения. Живопис- ные инструменты и более 3 тысяч полотен были уничтожены. Натиск чиновников ху- дожник выдержал, не уехал из родного города, уединился на окраине Сатки, устро- ился работать оператором газораспреде- лительной станции. Много работал, раз- мышлял, пережил творческий кризис, но нашел силы снова взять в руки кисти. Для Александра Геннадьевича это было время творческих поисков и экспериментов. Живопись Суханова неразрывно свя- зана с Саткой. Природа города и быт его жителей – вот основные темы в творчестве художника. Своей малой родине художник посвятил целый цикл миниатюр, на кото- рых запечатлена величественная природа Урала, улочки старой Сатки, вросшие в землю деревянные дома, покосившиеся огороды. Еще одним направлением его творчества стал жанр портрета. В его нас- ледии остались портреты близких, родных, а также людей, которые в разные периоды были рядом. В творчестве Суханова тер- мин портрет можно применить к изобра- жению не только человека, но и животного. Героями его полотен часто становятся коровы, куры, пчелы, обитавшие в его обширном домашнем хозяйстве. Одна из главных тем в творчестве художника – женщины: работницы, полос- кальщицы, гладильщицы… Все эти сю- жеты идут из далекого детства Суханова. Еще мальчишкой он носил корзины с бельем своим теткам, матери. Они полос- кали его в незамерзающей речке Сатке или на пруду. Мальчик подолгу смотрел на их красные руки. В понимании художника женщина – это Россия, всегда много стра- давшая, но находившая силы прорваться сквозь все испытания и страдания и оста- ваться прекрасной. При написании картин живописец при- менял разные материалы: домотканый по- ловик, покрывало, палас, вязанные крюч- ком кружева, пенопласт, бархат, цифер- блат от часов, гипюр и многое другое. Даже часть обычной деревянной двери могла стать основой для художественного произ- ведения. Как вспоминал Александр Геннадьевич, «основа материала вносит в картины осязаемость и объем. Например, ворсинки плюша усиливают мерцание звезд в ночи, а борозды грубого половика делают физически ощутимыми стволы березок». Поэтому и использовал порой необычные материалы для своих работ. . Эти краски он варил сам. За свою жизнь Александр Геннадьевич создал около 17 тысяч произведений. Сегодня работы А. Г. Суханова хра- нятся в российских и зарубежных музеях и частных коллекциях – в Санкт-Петербурге, Челябинске, Сатке, а также в Нидерландах, Франции, Бельгии. Суханов пережил длительный период непонимания и отчуждения, сейчас же художник стал своего рода достопримеча- тельностью, брендом города Сатки. Художник любит пофилософствовать. На вопрос: «Что такое живопись?», отве- чал: «Это пространство, по которому нельзя ходить. Музыка, которую не поло- жишь на ноты. Поэзия, которую не выра- зить словами…».