Газета ЧГИК

«Гений – талантливый человек, наделенный упорством»: в ЧГИК прошла творческая встреча с Никасом Сафроновым 17 марта в Челябин- ском государственном институте культуры про- шла творческая встреча с заслуженным художни- ком России, академиком Российской академии Художеств, профессором Ульяновского госуда- рственного университета НикасомСафроновым. Встреча началась со вступительного слова директора Челябинского государственного музея изобразитель- ных искусств Станислава Олеговича Ткаченко, в котором он отметил вклад художника в развитие современного отечественного искусства и живописи, а также рассказал о проекте музея и художника – персональной выставке Никаса Сафронова «О чем молчат картины». В рамках встречи художник рассказал о своем творческом пути и том, что повлияло на его становление как профессионала. «Зимой я закапывался в сугроб и мечтал о том, что у меня будет остров и дворец.. Летом с друзьями лазили во фруктовый сад и воровали яблоки, я мечтал стать ученым-селекционером. Потом читал художественную литературу и решил стать пиратом. Однажды к нам в школу пришел выпускник одесского мореходного училища. В 15 лет я поехал в Одессу и поступил в мореходку, но проучился там год. Родственница пригласила меня пожить в ее доме в Ростове, я переехал и вспомнил, что в школе я неплохо рисовал. Я поступил в Ростовское художественное училище, так началась моя творческая жизнь. После третьего курса я ушел в армию. А после службы уехал в Литву, на родину матери, где поступил на факультет дизайна, работал в театре», – рассказал Никас Сафронов. На протяжении всей встречи Никас Сафронов не раз акценти- ровал внимание на значении академического образования для «внутреннего чувства собственного профессионализма». Художник убежден в том, что для становления гения недостаточно только таланта, важно упорство в своей творческой деятельности. Жак Даре, Клод Моне, Уильям Тёрнер, Ганс Мемлинг - все эти художники повлияли на Сафронова и помогли ему стать тем, кем он является сейчас. Художник уверен, что обучение друг у друга является неотъемлемым процессом в жизни каждого деятеля искусства. В завершении встречи Никас ответил на вопросы участников мероприятия. «Скажите, вы ждёте вдохновения для того, чтобы начать творить? Или не стоит надеяться на приход музы и начинать усердно трудиться?» - прозвучал вопрос из зала. « Вы уже даже ответили на свой вопрос, – начинает Никас. – Я профессиональный художник, и есть понятие «обязательность». Я сажусь за работу как ремесленник, а заканчиваю – как художник. Начинаю делать этюды и эскизы без особого энтузиазма, но часа через 4 приходит «вдохновение», когда уже вижу всё: блеск озера, свет, рыбку в озере. Это приходит в процессе работы. Когда вы профессиональ- ный человек, вдохновение должно быть у вас всегда внутри, время от времени проявляться более активно или менее, но существо- вать. А если вы любитель, то можете хотеть, не хотеть и вообще ждать годами…». Приятным завершением творческой встречи стало выступле- ние сына знаменитого художника - пианиста Луки Сафронова, который приехал в Челябинск поддержать выставку отца. Выставку «О чем молчат картины» можно увидеть в Зале им. архитектора Евгения Александрова Челябинского государственно- го музея изобразительных искусств по адресу площадь Револю- ции, 1. Литвинова Александра, ФДКТ, 450а Премьера пластического спектакля «Дон Жуан. Мотивы» 21 марта в учебном театре «Дебют» прошла премьера пластического спектакля. Спектакль «Дон Жуан. Мотивы» стал новаторским по форме и содержанию. На первый план выходят отвергнутые возлюблен- ные. Через призму их поступков и мотивов раскрывается образ главного героя-самого известного в мире покорителя и разрушите- ля женских сердец. Сценическая версия объединила четыре взгляда на Дон Жуана: это сюжетыМольера, Пушкина, Байрона, Шмитта, в центре внимания - мотивы, побуждающие героев искать и добиваться любви даже вопреки здравому смыслу. В спектакле поднимаются следующие вопросы: «Почему люди безответно влюбляются?», «Почему надеются вернуть предавших их любимых?», «Почему счастье так скоротечно?», « Как в борьбе за свое счастье остаться человеком и всё ли можно искупить любовью?». Инициаторами нового пластического спектакля стали режиссёр-постановщик Сергей Зырянов, режиссёр по пластике Варвара Зырянова, знакомые зрителям по таким работам, как «Вишневый сад: пластическая версия знаменитой комедии», «Гамлет. Молчание» В рамках работы над спектаклем возникла уникальная коллаборация хореографов. У каждого свой стиль, своё видение прекрасного, но всех объединяет огромное желание создать новый, живой язык для общения со зрителем., Хореограф- постановщик - Мария Лапина. Главные роли исполнили Алексей Швецов (ДонЖуан) и Ян Любимов (Сганарель).