170 дагог открыть глаза ученику? – Наверное, я на это не пойду. Возможно, еще не доросла до той степени жесткости или до того педагогического уровня, когда можно такое сказать. Вообще, статус «танцующий наставник» меня очень дисциплинирует. За собой теперь слежу в десять раз больше, чтобы иметь право требовать что-то от учеников. На ногах стоять и быть техничным артист балета должен изначально. На репетициях уже оттачивается стиль спектакля, образ, роль, какие-то другие нюансы и эмоции. – А свои партии вы без педагога репетируете? Примы же, наверное, лучше всех всё знают и делают по определению? – Самостоятельную работу никто не отменял. Но у нас такая профессия, что без педагога никак нельзя. Я же не вижу себя со стороны, а в зеркало смотреть – очень плохая привычка. Будет уже неправильный поворот головы, взгляд не туда, не тот ракурс… Наше искусство объемное. Не всегда собственные ощущения совпадают с профессиональным взглядом. Я бы даже сказала, чаще не совпадают. Поэтому зеркало артиста – это глаза педагога. Наставничество очень важно всегда, начиная со школы. Педагог развивает, формирует и дает навыки, знания и направления. И если ты смог это взять и пойти вперед, значит, у тебя будут какие-то успехи. Поэтому в классе я абсолютный ученик! Когда репетирую роль, полностью доверяю и подчиняюсь педагогу. Конечно, могу и поспорить, это было всегда... Но либо мне докажут что-то, либо я что-то докажу. Могу и ущипнуть! – Какая сегодня балетная молодежь? В вашей юности многое было по-другому? – Все меняется. Весь мир меняется! Я не люблю разговоры типа «мы были другими». Этого уже не вернуть. Искусство наше
RkJQdWJsaXNoZXIy NDM2MzM2